截拳道的哲理

 

早前《推薦十二本書》，其中《三國演義》是通俗小說，部份是虛構故事，主要角色都來自作者的幻想。不過，為了提供故事背景或加強劇力，情節往往會加入一些歷史名人，例如諸葛亮、關雲長…甚或一些只見於其他小說系列中的主角人物：例如超人與神奇女俠同場出現，或哥斯拉和金剛怪獸相鬥。這種手法叫「跨界作品」（Crossover），尤其流行在漫畫、卡通動畫及電影等領域。

1966年，李小龍與美國廣播公司簽訂了一套電視劇《青蜂俠》的演出合約，擔演其中的配角「加藤」（Kato）。那是在他尚未回來香港影圈發展之前的事，很多人都知道。但較少人知道的是，李小龍在另一齣差不多同期播映的電視劇《蝙蝠俠》中也曾「跨界」演出過，現身於其中的三集之內。那發生在《青蜂俠》全部26集完結之後，大約是在1967年。期間，他一直沒有放下國術館的工作。

也是在這段時期，他寫了一封信給一個名叫George Lee的藝術家好朋友。此人雖同姓，但與李小龍並沒有親屬關係，只是曾經為他製作過一個牌匾，上面刻有太極圖形，附加一些中文註解。各位博友應該熟悉太極圖的模樣。基本上是一個圓形，中間畫上一條彎曲的分界線，將這圓分作各像水滴的兩個半份。兩者朝相反方向並排在一起。水滴的一端是圓的，一路伸展開去，變得愈來愈窄愈小，最終成為一個尖尖。兩個一正一反水滴，合併成為一個完美的圓形。

李小龍在信中這樣說：「我有一個請求。如果你有時間的話，想請你替我造一套掛牆的飾物，那比較你以前造的稍為細小就行。我現在告訴你我的構思和想法。這個項目的用途，是為了說明我所創武術操作背後的理念，分作三個階段。」李小龍在說的，顯然是有關他始創的「截拳道」。

他續說：用三塊牌匾（plaque）分別顯示這三個階段。第一塊標示出來的是一個太極陰陽符號，其中的兩個水滴狀圖形，一是紅色，另一是金色；但紅色的圓端中不需有金色的一點，金色的圓端中也不需有紅色的一點。在這牌匾的下面寫上「PARTIALITY-THE RUNNING TO EXTREME」（偏向──朝極端奮進）。第二塊也標示一個太極陰陽符號，類似你上次造的那一個，但撇去中文附註；下面則刻上「FLUIDITY-THE TWO HALVES OF ONE WHOLE」（流動──兩半合成一個整體）。第三塊是整片的黑色，什麼也沒有。只有刻於底部的這段文字：「EMPTINESS-THE FORMLESS FORM」（空靈──沒有形狀的形狀）。

空靈如水     

李小龍始創「截拳道」，可說武術一代宗師。這套拳術並非單是用來搏擊的武藝，其中更有哲學道理。

李小龍曾有過一段說話，末段的YouTube可以看到和聽到他親身闡釋其中理念的影片片段。他說：「Empty your mind. Be formless, shapeless, like water. When you put water into a cup, it becomes the cup; you put it into a bottle, it becomes the bottle; you put it into a teapot, it becomes the teapot. Now, water can flow, or it can crash. Be water, my friend.」（汝當致力令心性空明；力求思想如水，無固狀、無固形。若將水置於杯內，它就好比是杯；置於瓶內，形成瓶的模樣；置於壺中，則成為那個壺一般。須知水能流動，亦能撞擊。朋友，請以水為典範。）

上述這段簡稱「Be water」（如水）的名言，竟然在2019年所謂「反送中」動亂期間，被示威者視為行動的精神和策略。他們認為，所謂「如水」，隱喻「不要設定任何框框限制自己；須能在不同時候，作出相應變化。只有這樣，才可以在不一樣的環境中，作出流動或攻擊的行為。既柔且剛的特性，正正就是水的形態」。有人甚至說，「Be water乃是互相提醒大家，要像水一樣能進能退，能聚能散。除了能像洪水般洶湧而至，亦要可以像潮水般迅速撤離。」尚有更具體的說法：「需要退的時候就要退，唔好死守。」對於這樣子的闡釋，只能嘆一句：取其形而失其義，何其膚淺！

如果拿這三塊牌匾上的文字，與李小龍上述YouTube影片片段中的說話比對，當可以明白他截拳道的哲理是：堅持目標致力奮進，保持靈活流動變化，不要囿於死板格局。那才是「Be water」的精義所在。

名人效應     

李小龍是名人，他遺下三塊牌匾，與近期艾未未一幅作品，同樣都受到名人效應影響，但又有不一樣的「際遇」。艾未未的父親蔣正涵是居於中國大陸的一位作家，筆名艾青。照道理，艾未未應該姓蔣，但不知道是他父母的主意還是個人的選擇，他以父親筆名中的「艾」為姓。艾青在解放後本來算是十分擁護共產黨政權的，忝為「紅派」，卻在1958年被打成右派，一家人下放到東北。艾未未自小隨父母過坎坷的生活。1976年艾青帶家人返回北京；後於1979年獲得平反。艾未未鼓吹「自由表達」，以行為藝術方式，經多種媒體積極評論社會現象，成為國際知名的藝術家和異見人士；自不為當政者所喜。

1997年，艾未未拍下一套叫《透視研究：天安門》的照片，其中一張顯示他面向天安門，舉起中指。同系列中還有另外三幅作品，分別是向美國白宮、特朗普大廈，以及巴黎鐵塔，舉起中指。這批作品後來成為私人藏品，之後在2012年，連同其他1500多件中國當代藝術藏品，以「部分捐贈、部分收購」的方式，轉讓予即將開幕的M+博物館。上月，有立法會議員抨擊這作品「侮辱國家尊嚴」，涉嫌違反《國安法》。這事件引起社會上不少爭論。有人認為博物館「一擲千金買垃圾」。對立者則強調那是藝術創作，不應視之為政治對抗。

我對藝術的認識十分膚淺，自是沒有資格和能力妄作批評。不過，我由此聯想到2012年在美國公開拍賣的一幅牌匾，那就是上段所講，由李小龍構思訂製一套三幅牌匾中的最後一幅。這套牌匾中，首兩塊上都刻有太極圖形，那是用以表達他始創的「截拳道」像太極般，具有圓融和生生不息的狀態。但第三塊整片黑色，什麼圖形也沒有，只是刻上了「EMPTINESS-THE FORMLESS FORM」（空靈──沒有形狀的形狀）這些文字。如果拿出來拍賣的只是這一件「冇頭冇尾」的東西，相信不會有很多人感興趣。但賣方同時提供李小龍寫給牌匾製作者的信件，內中詳細闡述他要求的構圖及其他內容；拍賣特刊中也刊載了一張照片，那是李小龍和四位學員之合照，背景是一幅牆，牆上掛着的四幅牌匾正正包括了這一幅。

李小龍的牌匾與艾未未的照片有什麼關連？兩者相同之處有兩點。一是作品皆有特別的「點子」，言中有物，或起碼作者是想藉之表達他對某一件事物的想法；二是名人效應。以照片為例，如果鏡頭中豎起中指那位仁兄不是艾未未，而是一個無名氏，可說一點兒價值也沒有。