住在北角區已卅多年，其中因工作關係，也曾乘船往紅磡。橫渡維港不算太長，最多十數分鐘，但海風吹來，一望無際，其樂無窮。近年在渡輪碼頭上層出現演出場地，值得入場參觀。
形體表演者手中持燈，穿梭在由陶瓷碎片組裝而成的風鈴之中；薩克斯風演奏者即場演奏，與風鈴聲、頌缽裝置、背景音樂交錯；他們一邊表演，一邊沿樓梯緩緩而下，消失在觀眾眼前……這是位於北角（東）渡輪碼頭上層空間、名為《待渡》藝術行節目的演出現場。記者日前於傳媒預覽觀賞演出片段，並透過採訪節目創作團隊，瞭解作品意念及構思。
作為跨媒界體驗式裝置演出，《待渡》即日至本月25日每晚6時後在北角（東）渡輪碼頭上層空間舉辦，亦於特定時間設偶發演出。該節目是由香港藝發局主辦、香港賽馬會慈善信讬基金捐助的賽馬會藝壇新勢力2020/21壓軸節目。
《待渡》的名字，取自香港詩人梁秉鈞（也斯）於1974年創作的《北角汽車渡海碼頭》中的最後一句：“來自各方的車子在這裏待渡”，而這首詩，正是節目創作團隊的重要靈感。在場內的一些空間，亦可見到這首詩的詩句。
除了陶瓷藝術家尹麗娟、媒體藝術家伍韶勁、作曲家林豐、形體演出編舞黃靜婷四位主創及策劃人張慧婷，眾多台前幕後的藝術工作者也參與了節目創作。林豐時常參與跨媒界藝術創作，此次為節目創作聲境的他說：“作品的創作在確定場地之前就已經開始，我們希望用藝術的表現方式來擁抱和圍繞一個空間。”伍韶勁擅長概念式、場域為本的創作，此次為節目設計裝置及燈光等，他說：“這個場地與北角碼頭臨近，碼頭又是個很適合放慢腳步的地方，作為此次演出空間頗為適合。”
參觀者將置身於獨特的場域空間，與場內各種藝術裝置呼應，引發對“待渡”時刻的種種思考。於夕陽斜照或光影之中，觀眾走過碎裂的瓷片，坐上互動鞦韆裝置，搖晃間牽動由陶瓷碎片組裝而成的風鈴。風鈴聲、頌缽裝置、現場聲境隨機交錯，跟隨鞦韆晃蕩，呈現“枯山水”（karesansui）般的寧靜美。
如此意象的作品，表達的是什麼呢？為節目創作聲境的林豐說：“這個作品意在透過音樂、編舞等多個媒界，帶給人們一個‘旅程’。作品的故事性不是我們所想的，我們想的是如何探索空間，以及如何與觀眾互動。”
時長約25分鐘的偶發演出，由形體表演者盧敬燊、陳曉玲，以及薩克斯風演奏者孫穎麟共同完成。林豐介紹道：“這首作品的音樂創作，主要包括薩克斯風、鋼琴、大提琴和人聲四個軌道，由頭到尾都是由一個和絃寫成，但我通過比如在配器上的調整，造成好像轉換了（和絃）的感覺，同時令觀眾保持聆聽興趣，而這個音樂本身其實是可以24小時無限迴圈的。孫穎麟的薩克斯風現場演奏是半即興的，結合風鈴聲等，形成獨特的聲境。”
節目之所以只在晚上進行，伍韶勁講解道：“在夜晚，人們可以透過這裏看到夜幕下的城市天際線，那時場內的燈光也更好控制。”
《待渡》演出資訊：
日期：即日至4月25日
時間：於晚6時至9時40分共4個場次，其中逢星期五至日晚7時及8時場設偶發演出
場地：北角（東）渡輪碼頭
免費入場，須經網上預約入場參觀，節目網頁及登記預約：
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