湯告魯斯

1986年睇Top Gun，三十多年後，《捍衛戰士》〔Top Gun〕的續集《捍衛戰士：獨行俠》〔Top Gun: Maverick〕出來了，而且獲得好評，上日看完之後，只能說真的是精彩有趣又感動，喜歡第一集會非常有感；對第一集只是有印象或沒特別喜歡，仍然會看到一部出色的娛樂大片；完全沒看過第一集，還是可以看打折之後依舊好看的好電影。

第一集的時候我剛結婚，說真的，那時的「迷」，單純就是覺得美國空軍犀利，男女主角俊俏……其他因素實在不敢說。現在看第二集我都已經是六旬中亨了，還是一樣看到英俊，不過也看到很多其他內容，光是耍帥不會這麼好評的，所以就算你沒有很愛阿湯哥那個帥法，還是可以好好享受第二集。

之所以需要看第一集，是因為有些當年的「關係」在這一集中會出現，比如和冰人（Val Kilmer）從宿敵到好友的關係，以及和已故夥伴的虧欠關係等等，但電影本身是獨立的故事，所以如果完全沒有看過，稍微看看網路上的介紹也是可以，甚至問問有看過的朋友都行，因為這些關係並不複雜，只是一個資訊而已。

如果完全不知道，冰人的部分可能也可以猜到，已故夥伴的部分則會有些回憶片段，所以說就算真的以一片白紙的狀態去看《捍衛戰士：獨行俠》，也是在小細節打折但對整體娛樂性的影響不那麼大的。

那麼，《捍衛戰士：獨行俠》好看在哪裡？

故事大架構是很老套的，阿湯哥帶領一班年輕人，組隊攻擊核武基地，不同個性的年輕人要組隊，有人很傲、有人很保守、有女生、有比較「文」的等等，會彼此看不順眼，會有小圈圈，要讓他們合力完成任務。飾演飛行員的演員們，不僅全都得到飛行學校受訓，就連課程也是阿湯哥協助設計而成，讓他們不管在戲裡戲外，都因此成為了教官與學員之間的關係，甚至還得學習空中彈射與海底逃生等等的存活技巧。但除了飛行技能以外，他們還得接受鍛鍊，強化他們對於飛行時產生的G力承受度。就大多數情況來說，一般人所能承受的G力約在5G左右，到了9G的情況，則會使血液被衝離大腦，導致駕駛員失去意識。至於這些演員，則每天承受高達8G的鍛鍊，也就是約莫自己體重8倍的重力加速度，藉此避免他們在駕駛戰鬥機與實際拍攝時，由於受不了G力而昏厥過去的危險情況發生。在片中能夠拍出感受8G的表情，聽說演員真的坐在機內，由專業的海軍飛行員來協助駕駛，表現出拍攝的投入和真實感。

阿湯哥的角色擺明了就是傳奇人物，但到這個年代了，如果還直接去賣故意耍帥且主角無敵的模式，可能不會討喜。《捍衛戰士：獨行俠》反而把這個傳奇拿來「玩」，長官有點酸的對談、夥伴之間的互動，都很大方地把這個傳奇設定變成可愛的小玩笑，讓電影的過程笑聲不斷。若本來不愛這種太理想英雄角色的觀眾，可能也會反感度大減。

而且因為這個角色真的在我們的人生中也是個傳奇（當年好多人去買飛行夾克、雷朋太陽眼鏡，主題曲danger zone無所不在，我還記得巷口賣東西的小貨卡都在放這首歌……，那時應該還是錄音帶吧！），所以有走過這個年代的人，看到這個傳奇被拿來玩，實在是會心一大笑。

再來，故事的拿捏蠻好的，主軸還是阿湯哥自己的糾結，但在解決糾結的過程中，也牽扯到其他飛行員之間的相處、曖昧的愛情、長官的立場、很多的空戰訓練等等，元素滿滿，都有一定的份量卻又沒有太多，適度安插在電影各處。

份量不多很容易淪為「無感」，但《捍衛戰士：獨行俠》沒有這個問題，至少我不會無感，我認為是因為每個簡單的橋段，都蠻細心設計的，即使只是長官找人來下個命令，也會讓那個互動蠻有意思。也就是說，每一個應該會無聊的小橋段，單獨拉出來看，都有巧妙的對白或化學作用，讓它不無聊。

因為分配到的時間不長，不見得會有深度說服力，可是只要能吸引觀眾，就可以達到商業娛樂片的效果了，連應該很討厭的人物也不討厭了（比如那種就是不要讓主角去出任務的豬頭長官，也一點都不討厭）。

飛行的場面更是不用說，剪輯帶來的刺激感，還蠻出乎我預期，沒想到這年頭空戰還是可以讓人熱血。想要拍出精采的高空纏鬥，不可能僅僅仰賴架設在駕駛艙內的攝影機就能成功。因此，片中的攝影團隊也在專門負責拍攝的戰鬥教練機上頭，於機頭部位安裝了攝影機，好讓鏡頭可以拍攝到更為寬廣的畫面，帶出無與倫比的空中視野。

導演把感覺抓得很精準，編劇把各種元素安排得宜，即使什麼都不深，也都能在有限的條件之下發揮到最好的價值。片子兩個小時多一些些，從頭到尾，有高潮也有緩和的時候，但我總是不斷在微笑、大笑、心裡笑、緊張、熱血、感動之間切換著。它的無冷場，並非一路高潮（這種後來就會麻痺），而是有多種變化來維持新鮮度。

看起來是很簡單的一部片子沒錯，但要把簡單做到這麼有娛樂性，就像是要把最基本款的食物做到別人一吃也叫好，更是要很強的功力啊。

上述這些還與情懷無關，如果有我當年的情懷，在音樂（Berlin - Take My Breathe Away及男女主角的纏綿片斷），更可以感到我初婚的情懷。