在眾多藝術類型之中,我一直最喜歡電影。自小和美術有點緣,但不想做畫家,卻喜歡電影這種和視覺有直接關係的藝術。
電影當然也可以是商品,但近年香港電影市場瀕死;在電影黃金時代,葉歌卻「踎」在電視台寫劇本,同事們不斷看電視劇,他卻喜歡看電影。開會時,大家借別人的成功作品來「賣橋」,甚至「抄橋」,港片和西片都是他們「參考」的對象。
後來,香港影市走下坡,做電影的機會大減。不過,寫劇本和有機會在外面自己控制整個戲的創作,對看和做電影或電視都有莫大裨益,能更清楚故事的結構,親身「度過」、寫過,和沒有親身做過,有天淵之別;還記得最初做電視台助導,根據劇本內容約演員、服裝、道具等,把劇本看得滴水不漏。但其實對裏面的思想內容、人物性格、劇情發展的邏輯等,根本不太了解。除了百分百天才,其實有許多事,都是要做過、鑽研過,才會明白。
未寫過劇本,連基本劇本格式也不知。「場次、時、地、人」看似容易,對白、動作、環境、氣氛、心理描述的寫法,也有技巧,戲劇性看似容易,其實很難。戲劇基本上寫人性,用「愛、恨、生、死」或「生、老、病、死、悲、歡、離、合、恩、怨、情、仇」這些戲劇元素,也講求「衝突」,否則便「無戲」。「起、承、轉、合」說來容易,但單是「轉折」也有許多學問,至於「人物塑造」等也不消說。
劇本是一劇之本,但編劇地位「低」,也許常想做導演。當了導演的編劇,會被稱呼為某某導演,叫某某編劇便很失禮,但我覺得,編劇經驗絕對超值。
二零二四年首映的動畫片《貓的奇幻漂流》(Flow)由拉脫維亞、法國、比利時三國聯合出品,斬獲今年的奧斯卡最佳動畫片獎,也獲得了奧斯卡最佳國際影片獎提名。電影的導演和編劇都是金茲·齊巴洛迪斯,身兼數職。電影不長,情節也不複雜,描述了一隻小貓被毀滅世界的大水淹沒居所後,跳到一艘廢棄帆船上順水漂流,和一路碰到的其他動物合作,尋求生存的故事。
該片吸人眼球的獨特之處頗多。首先,動畫片全程沒有對話,只有動物的叫聲。其次,鏡頭畫面感十足,有中國水墨畫的韻味。儘管是彩色電影,但基本色調偏淡、偏暗,流動性強,符合在災後世界中漂流的主旨。還有,電影中既有我們熟悉的貓、狗、鹿、鯨,也有不太常見的非洲或南美的動物,如蛇鷲、狐猴、水豚,似乎是在暗喻全球生靈聯合起來,共克時艱。
看似故事簡單的電影前後卻花了五年半時間才最終完成拍攝。片中的動物無論形象還是叫聲、動作都很逼真。小貓的叫聲來自音響師的寵物貓,其他動物的配音是製作團隊再三考量,編輯動物園或其他地方的動物叫聲合成的。更令人吃驚的是,他們用免費的電腦繪畫程序Blender製作畫面,不像其他動畫片那樣僱人描畫分鏡頭。
本片據稱受到法國導演雅克塔提(Jacques Tati)的電影和宮崎駿監製的日本動畫《未來少年柯南》的影響。我想,前者讓導演、編劇學會用畫面、動物叫聲講故事,盡量減少人類語言、人類思維的干擾。後者則賦予動畫片末日來臨的設定,將大災之後動物天真懵懂卻又堅忍、友善的舉動襯托得格外動人。

Flow好值得睇!
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