《九龍城寨》有火

《九龍城寨之圍城》有火，超暴力也超夢幻。每分鐘是強烈的爆炸；但在黑幫浴血刀光劍影間，是頑強的生命力，新生代拚命接棒有傳承！風雲變但情義不變，個人選擇不詳談戲中情節或電影帶出的寓意，大前提是認同這部電影從劇情鋪排、人物描寫到故事進程都交足功課，各位演員都演得恰如其分，例如林峯從影廿年，終有部令人刮目相看之作；伍允龍一直在行內浮沉，今次有導演識得用佢；劉俊謙的俊朗在戲中表露無遺；連古天樂都能演出一份令人景仰的魅力，足與洪金寶的霸氣抗衡。這都是電影《九龍城寨之圍城》悅目之處。

香港回歸前夕，城寨三不管九反之地，卻另有屠狗輩的仗義溫情。這兒是避難所，甚至是你不想離開的安穩小天堂。這個亂七八糟的城堡，偏偏天天被挾迫拆遷，總是不安。「離不開，留不低」，海報口號正中這曖昧要命的身份危機，這不就是香港在文學研究中City of Disappearance的永恒弔詭？
看林峯──艱苦偷渡來港，匍匐求活命，誓死不入黑社會。第一次見林峯眼神凌厲閃着火。
看古天樂──大佬「龍捲風」，有氣也有戲，對手洪金寶是大奸的黑道，任賢齊矢志報仇雪恨，正邪造型各自精采，漫畫風再加誇張的武打更吸睛（心靈弱的觀眾會遮着雙眼）。連郭富城也來客串──古天樂為他剃鬚。寨城迷宮裏盡是違例建築、無牌行醫牙醫跌打。
看劉俊謙──城寨四少，林峯、劉俊謙、胡子彤（十二少）和張文傑（四仔）是過命之交，「兄弟情」跟《英雄本色》一脈相承沒什麼稀奇。但四仔的萬能軍醫愛看鹹片尋找失蹤女友、十二少廟街心口勇字，也就更突顯劉俊謙笑得甜、帥、新鮮。
看麥國強打造一個steampunk圍城──我敢說這是香港所有城寨為題的戲最巔峰淋漓的傳奇。
看那半支「綠寶」、糾纏不清的電線水管，看五歲魚蛋妹的純潔可愛，看廟宇與神功戲、飛機的大肚皮在頭頂擦過，看那片尾都不放過城寨點滴日常。導演鄭保瑞將黑色暴力美學注入了城寨，創造了一個讓人依戀與珍惜、熱血、打不死的迷離國度。電影肯定現象級，橫空替港片殺出血路。
睇完由鄭保瑞執導的《九龍城寨》，感覺幾好睇，無冷場，而且十分緊凑。
首先是來自那個逼真而細膩的場景，它已成為戲中一位「重要演員」。只要角色步入城寨，上面縱橫交錯的電線及水喉，地上的污水及濕透的質感，都令你看出一份不安，會替林峯要睡簷蓬樓梯底而肉緊。而且場景之大，攝影師的鏡頭運用，就如在一個實景下任意拍攝一樣，不用怕穿崩怕漏洞，要上樓就上樓，要轉角便轉角，有如在一個切切實實的城寨行走。加上不少從林峯背後拍出的視角，像跟他同步感受這個溫床之地。這種畫面，在大銀幕下感到有壓迫感。
其次是聲效，香港太耐冇睇過一部有頭打到尾的動作片，拳拳到肉的除了畫面，還要具聽覺的衝擊，戲中打到爆牆、骨折的聲音，都是一種痛感的呈現，能夠大大聲轟入雙耳，是更加投入的加分位，就算是看不見的畫面，當龍捲風死守舖內，隱約聽到被斬的聲效，都是一下一下的刺痛直轟耳根，令那場戲更為悲壯。

最後一點就是觀眾的情緒，全場百幾人為斷指一幕慘叫，為反勝一拳歡呼，都是全場同呼同吸，大快人心，那份情緒豐富了觀感，亦提升了對部戲的喜愛度，現場欣賞時才可給予的感受。