歌憶蘇軾

　　蘇軾離開我們已有九百六十餘年，我們依然在追憶他，仍在懷念他。去年問世的現代舞詩劇《詩憶蘇軾》（沈偉執導），用詩詞、舞蹈、音樂、繪畫、書法、雕塑、武術等多種藝術形式回憶蘇軾，追述他的豐富而璀璨的人生，讓我們進入這位宋代文學大家的精神世界。

　　觀罷有感，不禁想用「歌」來回憶蘇軾。

　　作為詩人詞人，蘇軾自然愛吟詩、念詞，而不大為我們注意的是，他十分喜愛歌詩、唱詞，也即放開嗓子把詩詞唱出來，他也特愛聽別人奏琴、唱歌，用現代話來說，蘇軾是個地道的音樂愛好者。

　　東坡先生有一對敏感的耳朵，易感受琴音和歌聲。

　　有一年在杭州的一個晚宴上，華燈初上，他忽然聽到了歌聲，忙問：「《水調》誰家唱？」歌聲令他注意到四周「夜闌風靜」，一江明月有如碧色的琉璃。

　　一次觀賞唐代山水畫家李思訓的《長江絕島圖》，只見「山蒼蒼，水茫茫」，有船隻從遠處徐徐駛來，東坡居然聽見船歌聲，問道：「客舟何處來？棹歌中流聲抑揚。」每次舊地重遊，緬懷舊友，常有歌聲在耳畔蕩漾。一年在丹陽，他感慨：「故人不見，舊曲重聞」；另一年在鎮江，回顧往昔的悲歡離合，不禁感嘆「記得歌時，不記歸時節」。

　　蘇軾不僅詠唱，而且會「吟嘯」。吟嘯，即高聲吟唱。他一生櫛風沐雨，曾被多次貶逐，先後謫居黃州、惠州和儋州。那年在黃州，有一天與人道中遇雨，「同行皆狼狽，余獨不覺」，對自己說：「莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行」。他穿着草鞋，拄着枴杖，鎮定自若，邁步向前，問道：「誰怕？」他一生就是披着蓑衣任憑風吹雨打走過來的。這在風雨中的吟嘯徐行不就展現了他曠達樂觀的人生態度、隨遇而安的坦蕩胸懷和履險如夷的剛強性格嗎？

　　吟嘯，不是喊叫，不是沒有樂音和韻律。東坡先生不是音盲，他具有真切的樂感和節奏感，具有為典雅的琴曲譜上美妙歌詞的才能。歐陽修寫有著名《醉翁亭記》一文和《醉翁吟》一詞，藝人沈遵為此詞譜了琴曲《醉翁操》，曲調流暢優美，「知琴者以為絕倫」，但東坡認為醉翁詞與琴曲音樂不合，不能相得益彰，於是接受「特妙於琴」的道人崔閒的建議，自己為這首琴曲重新寫了歌詞，與曲調相諧，且富有韻味，又能以景寓情，動人心魄，把醉翁吟嘯聲、琴曲聲與大自然的天籟之音美妙地融合在一起。蘇軾擅長寫歌行體詩詞，用長短不一、錯落有致、音節鏗鏘的詞句寫出起伏跌宕的氣勢，抒發自己內心的思想感情。後人評價《醉翁操》一詞說：「調與琴協，又有歐陽公之流風餘韻」，「清絕，高絕，不許俗人問津。」

　　琴與詩，詩與琴，兩者關係緊密。蘇軾在《琴詩》中寫道：「若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？若言聲在指頭上，何不於君指上聽？」他寓哲理於形象之中，指出琴與手指間的辯證關係，實際上也說明詩詞與音樂之間不可分割的緣分。

　　蘇軾特別關注詩詞的詠唱問題。他羨慕歐陽修詩文被長期廣泛傳誦，一聽到有人還在唱歐陽公四十三年前寫的《木蘭花令》，就激動賦詩，感慨「佳人猶唱醉翁詞，四十三年如電抹」。一旦聽到別人唱自己的詩詞，他就感到格外怡悅如意。有一年中秋之夕，他與友人們攜一位袁姓歌手共登金山山頂，只見天空一碧無際，月色如晝，江上碧波蕩漾。歌手喜見大詩人就在自己身旁，便引吭高歌《水調歌頭》：「明月幾時有？把酒問青天……但願人長久，千里共嬋娟。」唱得回腸蕩氣，沁人肺腑。歌罷，東坡先生翩然起舞，高興地說：「此便是神仙矣！」

　　蘇軾散文作品的字裏行間也常洋溢着詩情畫意，《赤壁賦》一開始就以琴音和歌聲扣人心弦：蘇子與客泛舟遊於赤壁之下，誦《明月》之詩，歌《窈窕》之章，於是飲酒樂甚，扣舷而歌之。接着，客有吹洞簫者，倚歌而和之，「其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴。餘音裊裊，不絕如縷……」他自己就完全陶醉在這淒清婉轉的簫聲中。

　　文章最後寫道：「天地之間，物各有主，苟非吾之所有，雖一毫而莫取。惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭，是造物者之無盡藏也，而吾與子之所共適。」

　　讓我們詩憶蘇軾，歌憶蘇軾，像東坡先生一樣，不論是順境或逆境，永遠享受清風明月，欣賞琴音歌聲，感受人類世界賜予我們的文采光明。

蘇軾醉翁操