遇和不遇

人生世,總在遇和不遇之間。作為退休理科教師,我們遇到同好者一起寫博文,同一議題,可各抒己見,有時會遇到教過的學生、共事的老師、久違的上司,什麼樣的熟人、朋友,什麼樣的男人、女人,全不由我們做主,卻決定我們的電腦瀏覽器博文和瀏覽的博客以前在學校工作,如果工作順利、生活幸福,某一天早上醒來,我們會感謝命運,讓自己在那些重要的時刻遇到了合適的人,可能是同事的幫助,勤奮的學生如果某日諸事不利,那麼,會遇到倒楣的事情,忘記帶教具,忘記這,忘記那。生命是一個漫長的過程,佔據人一生大部分時光的,是他的職業生涯,平時人們常講的遇和不遇,也多指工作和職業中的遭際。退休後遇到的,多是舊同學,興趣相似的羣組,在談天說地之際,偶有佳作,不想輕易忘記,乃存之於小方塊中,給遇和不遇的博客觀賞,如此而已!

2023年1月12日 星期四

《飛狐外傳》

最近一部武俠劇《飛狐外傳》接檔《輕.功》,於三色台開播,再次喚起觀眾對於武俠江湖的記憶。《飛狐外傳》是金庸第六部武俠小說,去年由中國大陸開拍武俠網絡劇,並於八月尾上架。

作為《雪山飛狐》的前傳,《飛狐外傳》主要講述胡斐為報父仇踏入江湖,一邊經歷成長、一邊行俠仗義,最終成就一代俠士。

相比較原著,電視劇有所改編,卻部份也是在尊重原著的基礎上進行。譬如將原著中輕輕帶過的幾筆,延展講述,以充實劇情內容及完善人物性格。譬如讓袁紫衣提前出場,強化了她與男主之間的佛山經歷,為的是體現二人如何為鄉親出頭,惡鬥鳳家父子。雖然如此,但仍有不足之處,下面將逐點提出。

時下不少武俠劇,因為有科技的幫助,而令武功比拼變得虛虛實實。但《飛狐外傳》的打戲,卻是演員經過真實功夫訓練而成,一招一式、耍刀弄槍都落到了實處。高手過招純粹利落,不論是雨中巷戰,還是雪山對決;不論是冷兵器的短兵相接,抑或是近身搏鬥,都充滿了江湖氛圍。

男女主演是內地演員秦俊傑和梁潔、邢菲,他們的演技為武俠劇賦予新面孔。值得關注的是,香港演員呂良偉曾在一九八五年版《雪山飛狐》飾演胡斐,今次則客串飛馬鏢局總鏢頭馬行空;另一名香港演員劉雪華飾演的商老太太,也給觀眾留下了深刻印象。如此陣容組合,體現了金庸武俠劇在演員之間的代際傳承。

金庸武俠劇伴隨了幾代人的成長。但隨時代發展,有人說,武俠江湖逐漸離人們遠去,但其實只要有優秀的改編作品,不炫技、不將重點放在男女主人公的纏綿悱惻之上,而是如《飛狐外傳》,板板正正講好一個江湖故事,着眼塑造俠士的功夫和道義,觀眾還是能在高手的比拼和過招之間,體會「俠之大者,為國為民」。

對於大陸拍攝這套由秦俊傑主演的《飛狐外傳》,有以下的評論:

事實上《飛狐外傳》和《雪山飛狐》不同於《天龍八部》《神雕俠侶》《倚天屠龍記》這些歷年來翻拍次數比較多的金庸小說,上一個相對比較靠譜的《雪山飛狐》電視劇已經是30年前的事情了。
因此相對而言,觀眾對原著的熟悉程度沒有那麼高,並不需要編劇做過多的創新來別出心裁。所以說,翻拍《飛狐外傳》其實完全可以按照原著的構思,再適當地做一些增減就可以了。
如果說是翻拍《三國演義》這種,你可以自詡比羅貫中更懂三國史。可是《飛狐外傳》這種完全原創的故事,你能說你比金庸更懂自己的故事架構和筆下的人物嗎?如果編劇真有這個本事,你完全可以原創劇本啊……


看完第一集,覺得人物設定不太對應。

一是胡夫人:

胡夫人是個女飛賊,更是個女中豪傑,而且聰明過人,是苗人鳳一輩子都敬佩的巾幗鬚眉。聽說來人是大名鼎鼎的苗人鳳,她淡定冷靜,還表示「讓我瞧瞧金面佛是什麼模樣」;丈夫跟人拼殺的時候,她毫不畏懼,臨危不亂,不驚不擾地在旁邊觀戰,還能趁機細查出苗人鳳的破綻;夜裡丈夫沉睡,有敵人來驚擾,生完孩子沒幾天的她掄起武器就飛了出去,把二三十個賊人打得滿地找牙,還把他們的武器一件件掛在屋簷下示威。而不是看見丈夫與人廝殺就一臉心驚肉跳誠惶誠恐、或者在旁邊東塗西抹故作優雅高深地畫畫彈琴的弱質嬌小姐。

二是胡一刀:

胡一刀確實很愛自己的妻兒,在沒有外人在場的時候,他想到自己與妻子生死未卜、兒子才出生三天就無依無靠還會失聲痛哭。可是當胡一刀臨戰之時,卻是表現出一個高手該有的心理素質和一個俠客的「職業修養」,全神貫注,心無旁騖,而不是孩子一哭就被轉移了注意力。
小說中甚至專門寫到【刀劍叮噹相交聲中,雜著孩子的哭聲,忽聽得嘿的一響,夫人又是一聲輕咳。胡一刀踏上一步,八方藏刀式,刀光閃閃,登時把金面佛的劍路盡數封住。】另外對胡一刀的豪氣和俠氣表現得也不夠,讓胡苗二人之間的傾蓋如故缺乏說服力。當然,基於這個劇叫《飛狐外傳》而不是《雪山飛狐》,有些地方做了簡化,也情有可原,看看後面劇情會不會以插敘的方式進行補充吧。

三是苗人鳳:

早年播演的《倚天屠龍記》飾演楊逍與飾演苗人鳳是同一演員,但苗人鳳這個人物跟楊逍還是不太一樣的,可是看劇中的表現,感覺有一點混同了。

楊逍兼有書生的儒雅和俠士的飄逸,小說中直言【英俊瀟灑,風度翩翩】,更有魔教光明左使的狷狂不羈,所以在他身上會表現出不可隱藏的瀟灑狂放氣質。
苗人鳳,雖然號稱「打遍天下無敵手金面佛」,為人卻極為低調,甚至展現給外人的是一個又土又村還有些病態的男人,說的直接點,就是個農夫模樣。要說與「佛」有什麼關係,那麼苗人鳳就是一個跟佛一樣很沉得住氣的人,人狠話不多,整體氣質是偏向於沉穩和沉默的。

性格決定命,而苗人鳳的人生悲劇與楊逍也完全不同,處理問題的方式與楊逍更是截然相反。楊逍的性格是有些大起大落,比如在見到不悔時,他「仰天長嘯,只震得四下裡木葉簌簌亂落,良久方絕」。

而苗人鳳在大雨之日,他帶著兩歲的苗若蘭一路去追與田歸農私奔的妻子,追至商家堡。小若蘭哭喊著「媽媽!媽媽!抱抱蘭蘭」,與之形成強烈對比的卻是苗人鳳從頭至尾的一言不發。
整個過程中,苗人鳳一句臺詞都沒有,卻對商家堡中眾人形成了巨大的威懾,不怒自威的氣場把田歸農嚇得都快尿褲子了。這段商家堡的劇情,劇中竟然沒有,改成了「天降苗人鳳,橫掃千軍大殺四方」的爽劇模式,我是不太接受。
英雄,不應該是套路化的,也可以是人性化的。

我又往後隨便翻到第4集,貌似是本劇改成了此時的苗人鳳還沒有遇到南蘭,這樣改的效果到底怎麼樣不好說,我會繼續從第二集開始慢慢往後看。希望後面程靈素給苗人鳳治眼睛那段表現出的關公刮骨療傷的鎮定,可以還原原著。

至於田歸農、平阿四、馬春花之流,也各有各的不足,不過還是再觀察看多幾集再說吧。


第二集看完,講到苗人鳳撿到落水的胡斐還想收他為徒這種離譜改編先不說了,萬一編劇改得很好呢?畢竟我才看到第二集。然而,當聽到苗人鳳說「人在江湖,身不由己」時,我真是笑了。沒必要,完全沒必要。
古龍是個好作家,但是金庸也不差吧。且不說苗人鳳本來就話不多,就算要說,《飛狐外傳》和《雪山飛狐》裡也有他自己的台詞吧。有什麼必要去說《楚留香傳奇》裡的句子嗎?
金庸小說裡沒有能用的句子了嗎?金庸和古龍雖然是好朋友,但我想如果金庸先生還在世的話,也會說一句「不敢掠人之美」的。

平阿四的死也是一言難盡,真是「編劇讓你三更死,絕不留你到五更」。俠者,「其言必信,其行必果,已諾必誠,不愛其軀,赴士之厄困,既已存亡死生矣,而不矜其能」,這樣的人就有資格被稱為「俠」,平阿四就是金庸筆下的一個不會武的俠者。
在商家堡,他敢於假傳苗人鳳的「聖旨」,兵不血刃地從閻基手上把胡家拳譜前兩頁誆了回來。在玉筆峰山莊,他偷偷混入莊園,把所有吃食拋下山崖,把繩索隔斷,打算將閻基這個仇人、田家和其它那些貪得無厭各懷鬼胎的賊人一網打盡。
他做這些,不是什麼忠僕效忠主人,而是為了胡家當年的恩義,為了胡一刀當年一聲「小兄弟」,是「士為知己者死」。

這樣一個忍辱負重又有勇有謀身殘志堅的俠士,在本版《飛狐外傳》裡,竟然死於跑到賊窩裡去偷刀譜這種有膽無謀的行為,都沒活過第二集。
更「有趣」的是,閻基喝醉了,拳譜就那麼躺在他身下,一抽就被抽走了。這種保管東西的方法,拳譜竟然還能保存到現在,等著平阿四來偷呢。這叫什麼?這叫慢藏誨盜,是連丐幫馬夫人都明白的道理。編劇還真是「大費苦心」了。

商老太給馬春花迷暈了獻給福康安。這劇情,我大寫一個「服」字,你做編劇就編下去吧,商老太還跑去亡夫牌位前哭著懺悔,惺惺作態說自己「太齷齪」了。原著中,商老太因為與商劍鳴夫妻情深,為夫報仇不顧一切,她把除商家堡以外的所有人鎖在一個封閉的鑄鐵房間裡,意圖活活烤死。可謂無所不用其極。最後抱著亡夫的大刀在大火中坦然赴死。老太太壞,卻壞得乾脆徹底。連趙半山都長歎她「雖是女流,性子剛烈,勝於鬚眉」。所以看到劇裡商老太痛苦流涕地自我反省,絕對不會獻上馬春花。

福康安看到被迷暈的馬春花,卻是擺出一副君子模樣拒絕了,說這種手段太下作。我不知道下面會怎麼發展,如果編劇打算把福康安和馬春花寫成真愛,那就當另作別論。


接著從第3集開始看這個《飛狐外傳》。毫無疑問,趙半山的戲全刪了。這並不是簡單地拿苗人鳳頂了趙半山的戲,而是把趙半山出現的緣由都完全刪掉了。

原著中趙半山是紅花會三當家,人稱「千臂如來」,他是沖著陳禹來到商家堡。廣平府太極門的呂希賢一家被陳禹害得家破人亡,呂希賢十二歲的女兒捧著掌門人孫剛峰砍下的手掌找到趙半山,求他代為報仇,義薄雲天的趙半山跑來鏟奸除惡,因此在商家堡一場大戰。

劇中則改成了福康安意圖籠絡苗人鳳為朝廷效力,擺了一桌鴻門宴,苗人鳳不從,雙方大打出手。將趙半山改掉,其實我是完全理解的,減少人物可以讓故事更緊湊,矛盾更集中,只要改得好,故事講得通,也不一定會淪為敗筆。

不過編劇大筆一揮改成了這麼一條戲路,卻讓我懷疑是不是受了《倚天屠龍記》的影響,同為異族的福康安不過是對敏敏特莫爾郡主拙劣的模仿罷了,因此這個修改並不推陳出新。說實在的,飾演苗人鳳(林雨申)的打戲還是挺帥氣的,乾脆俐落,收放自如。

武打動作橫向對比國產劇的打戲,明顯是用心設計過的,絕對是比下綽綽有餘了。問題在於:含「逍」量太高了。這打戲帥則帥矣,卻沒有苗人鳳該有的人物個性。這也是我一再強調的感覺:這版苗人鳳身體裡住著一個楊逍。

本劇中的苗人鳳從起手開始,都有太多表演的成分,比如慢慢展示出自己的掌,很刻意地看了一眼,再把手放在桌沿上,鏡頭視角表現出的是人物睥睨的眼神。苗人鳳和楊逍雖然都是武林高手,卻不盡相同。

楊逍,在習武方面,簡直可以說是天縱奇才。他的父母和師父都名不見經傳,他卻是少年成才。少男時期,就讓帶著倚天劍上場的孤鴻子輸得無地自容。

苗人鳳的武藝高強,一定程度上依賴於其家學深厚和勤奮刻苦。他出身武學世家,「苗家劍」江湖聞名,從小父親對他就極為嚴苛,小時候練劍因為背上有蚤子咬,忍不住聳肩,卻被父親認為是練劍不認真,被父親狠狠打了一頓,結果留下心理陰影,成為一個武功上的破綻。所以,楊逍因為性格乖戾囂張、恃才傲物,他的武功可以偏向於飄逸灑脫,總有戲弄敵人的意思。

而苗人鳳則更適合大巧不工、持重老成的武功路數。我沒有在本劇中看出苗人鳳武功的個性化設置,是有些失望的。當然,歸根結底還是這部劇對苗人鳳整體的人物定位有偏差。

整一大個無語,翻拍不是亂拍,改編不是瞎編。

苗人鳳性格本來剛毅樸實,絕非如楊逍般桀驁狂狷,林雨申的演繹全程出戲,不如改名苗人鳳外傳?看了前四集,劇情魔改且毫無邏輯,雖然跳崖不死是武俠劇慣例,但也不至於讓胡斐每集都跳一次吧?

劇情把紅花會的人物全部刪掉了,原著中紅花會群豪雲龍隱現,每一出場便如石破天驚,刪掉之後大為失色。武打低劣,飛狐外傳的武功描寫在金庸小說中最為寫實,劇組要是能請幾個練八卦、太極、鷹爪的武校學生來客串一下,也不至於如此尷尬。

1 則留言:

  1. 繼續睇《飛狐外傳》,感到改編有時是必須的,因為小說可以憑空想像,但要拍出原型的創作,實在很考功夫!

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